唐诗《赠花卿》杜甫1 锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。 此曲只应天上有，人间能得几回闻。唐诗《赠花卿》杜甫2 (1)花卿：成都尹崔光远的部将花敬定。 (2)锦城：即锦官城，此指成都 (3)下面是小编为大家整理的唐诗《赠花卿》杜甫3篇,供大家参考。
唐诗《赠花卿》杜甫1
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻。
唐诗《赠花卿》杜甫2
(1)花卿：成都尹崔光远的部将花敬定。
(2)锦城：即锦官城，此指成都
(3)丝管：弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。
(4)纷纷：形容乐曲的轻柔悠扬。
(5)天上：双关语，虚指天宫，实指皇宫。
(6)几回闻：本意是听到几回。文中的.意思是说人间很少听到。
唐诗《赠花卿》杜甫3
此诗约作于唐肃宗上元二年(761年)。花敬定曾因*叛立过功，居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀;又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠此诗予以委婉的讽刺。
在*封建社会里，礼仪制度极为严格，即使音乐，亦有异常分明的等级界限。据《旧唐书》载，唐朝建立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙考订大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和;王公出入，奏舒和;皇太子轩悬出入，奏承和;……”这些条分缕析的乐制都是当朝的成规定法，稍有违背，即是紊乱纲常，大逆不道。
唐诗《赠花卿》杜甫3篇扩展阅读
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展1）
——杜甫《赠花卿》 (菁选3篇)
杜甫《赠花卿》1
《赠花卿》
年代: 唐 作者: 杜甫
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻。
作品赏析
这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音;而杨慎《升庵诗话》却说：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”沈德潜《说诗晬语》也说：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”杨、沈之说是较为可取的。
在*封建社会里，礼仪制度极为严格，即使音乐，亦有异常分明的等级界限。据《旧唐书》载，唐朝建立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙考订大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和;王公出入，奏舒和;皇太子轩悬出入，奏承和;……”这些条分缕析的乐制都是当朝的成规定法，稍有违背，即是紊乱纲常，大逆不道。
花卿，名敬定，是成都尹崔光远的部将，曾因*叛立过功。但他居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀;又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠诗予以委婉的讽刺。
耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。你看：
“锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都;丝管，指弦乐器和管乐器;纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。这两句诗，使我们真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。
乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写;后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”者，天子所居皇宫也;“人间”者，皇宫之外也。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻“，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是乎，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的.讽刺云：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。”(《诗人玉屑》卷九引)杜甫这首诗柔中有刚，棉里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，可谓作得恰到好处。正如杨伦所评：“似谀似讽，所谓言之者无罪，闻之者足戒也。此等绝句，何减龙标(王昌龄)、供奉(李白)。”(《杜诗镜铨》)
杜甫《赠花卿》2
《赠花卿》
唐代：杜甫
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻。
《赠花卿》译文
锦官城每日弦乐管乐杂纷纷，一半随着江风飘去，一半飘入了云端。
这样的乐曲只应该天上有，人世间芸芸众生能得几回闻?
《赠花卿》注释
花卿：成都尹崔光远的部将花敬定。
锦城：即锦官城，此指成都。
丝管：弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。
纷纷：形容乐曲的轻柔悠扬。
天上：双关语，虚指天宫，实指皇宫。
几回闻：本意是听到几回。文中的意思是说人间很少听到。
《赠花卿》赏析
这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音;有人则认为它表面上看是在赞美乐曲，实际上却含讽刺，劝诫的意味。说是语含讽刺，耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。
第一句“锦城丝管日纷纷”。锦城，即锦官城，成都市的别名。丝，指弦乐器;管，指管乐器。丝管，代指音乐。日，这里是每日的意思。纷纷，形容音乐声络绎不绝。意思是说，锦官城里奏起管弦音乐，一天到晚响个不停。“丝管”二字点出全诗描写的对象。点明之后，便从各种角度对它进行描绘。先用“纷纷”二字写出其连绵、和谐、化无形的乐曲为有形之物，形象地写出管乐声与弦乐声相互交错、追逐的情景。
第二句“半入江风半入云”。意思是说：音乐的响声一半散入江风中，一半散入云层中。“入江风”，是说声音广传地面;“入云”，是说声音上冲天空。从地到天，到处都传播着音乐的声响。两个“半入”重复使用，造成音律的回环、流畅，与那弥漫宇宙的音乐声正相和谐，具有很深的情趣。
第三、四句，“此曲只应天上有，人间能得几回闻?”意思是说，这样的乐曲只能是天上才有的，人世间有能听到几回呢?古人认为，只有天上的仙乐才是最美妙的。作者把“此曲”看作是天上的仙乐，这就是极度写出它的不同凡俗;然后，又用人间的罕闻，进一步写出它的珍贵。这两句是在前面写实的基础上，通过想象，从虚处下笔，把“此曲”之美好推到绝伦的地步。虚实结合，互相照应，完美地表现出了乐曲的精绝。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写;后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”，实际上指天子所居皇宫;“人间”，指皇宫之外。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻”，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
首诗无疑是赞叹花敬定所赏音乐的高级，单仔细体味，其中是含有讽刺意思的。花敬定作为一名武将，立功之后终日以歌舞为乐，不再操练兵马，这是有失职分的。作者的讽意并没有诉诸字面，而是隐藏在赞叹乐曲的背后，闪闪烁烁，扑朔迷离，可使仁者见仁，智者见智，既可以把它看成一首赞美音乐的作品，也可以玩味其中的含蕴。
《赠花卿》创作背景
此诗约作于公元761年(唐肃宗上元二年)。花敬定曾因*叛立过功，居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀;又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠此诗予以委婉的讽刺。
《赠花卿》作者介绍
杜甫(712-770)，字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县(今河南省巩义市)人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在*古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。
杜甫《赠花卿》3
赠花卿
[唐]杜甫
锦城丝管日纷纷，
半入江风半入云。
此曲只应天上有，
人间能得几回闻。
白话译文
美妙悠扬的乐曲，整日地飘散在锦城上空，轻轻的荡漾在锦江波上，悠悠地升腾进白云之间。如此美妙音乐，只应神仙享用，世间的*民百姓，一生能听几回?
赏析
这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音;有人则认为它表面上看是在赞美乐曲，实际上却含讽刺，劝诫的意味。
说是语含讽刺，耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。“锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都;丝管，指弦乐器和管乐器;纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。这两句诗，使读者真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。
乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写;后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”，实际上指天子所居皇宫;“人间”，指皇宫之外。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻”，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的讽刺说：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。”(《诗人玉屑》卷九引)杜甫这首诗柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，作得恰到好处。
作者简介
杜甫(712～770年)，字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗;风格多样，而以沉郁为主;语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展2）
——杜甫古诗《赠花卿》全诗赏析 (菁选2篇)
杜甫古诗《赠花卿》全诗赏析1
赠花卿
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻?
《赠花卿》注释
⑴花卿：成都尹崔光远的部将花敬定，曾*定段子璋之乱。卿，当时对地位、年辈较低的人一种客气的称呼。
⑵锦城：即锦官城，此指成都。丝管：弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。纷纷：繁多而杂乱，形容乐曲的轻柔悠扬。
⑶天上：双关语，虚指天宫，实指皇宫。
⑷几回闻：本意是听到几回。文中的意思是说人间很少听到。
《赠花卿》白话译文
锦官城里的音乐声轻柔悠扬，一半随着江风飘去，一半飘入了云端。这样的乐曲只应该天上有，人间里哪能听见几回?
《赠花卿》创作背景
此诗约作于唐肃宗上元二年(761年)。花敬定曾因*叛立过功，居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀;又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠此诗予以委婉的讽刺。
在*封建社会里，礼仪制度极为严格，即使音乐，亦有异常分明的等级界限。据《旧唐书》载，唐朝建立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙考订大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和;王公出入，奏舒和;皇太子轩悬出入，奏承和;……”这些条分缕析的乐制都是当朝的成规定法，稍有违背，即是紊乱纲常，大逆不道。
《赠花卿》赏析
这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音;有人则认为它表面上看是在赞美乐曲，实际上却含讽刺，劝诫的意味。
说是语含讽刺，耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。“锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都;丝管，指弦乐器和管乐器;纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的.抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。这两句诗，使读者真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。
乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写;后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”，实际上指天子所居皇宫;“人间”，指皇宫之外。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻”，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的讽刺说：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。”(《诗人玉屑》卷九引)杜甫这首诗柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，作得恰到好处。
杜甫古诗《赠花卿》全诗赏析2
赠花卿
[唐]杜甫
锦城丝管日纷纷，
半入江风半入云。
此曲只应天上有，
人间能得几回闻。
白话译文
美妙悠扬的乐曲，整日地飘散在锦城上空，轻轻的荡漾在锦江波上，悠悠地升腾进白云之间。如此美妙音乐，只应神仙享用，世间的*民百姓，一生能听几回?
赏析
这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音;有人则认为它表面上看是在赞美乐曲，实际上却含讽刺，劝诫的意味。
说是语含讽刺，耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。“锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都;丝管，指弦乐器和管乐器;纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。这两句诗，使读者真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。
乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写;后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”，实际上指天子所居皇宫;“人间”，指皇宫之外。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻”，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的讽刺说：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。”(《诗人玉屑》卷九引)杜甫这首诗柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，作得恰到好处。
作者简介
杜甫(712～770年)，字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗;风格多样，而以沉郁为主;语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展3）
——杜甫《赠花卿》诗词鉴赏
杜甫《赠花卿》诗词鉴赏1
原诗
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻？
析赏
此诗是杜甫飘泊西南时期的名作。
花卿，名叫花敬定，有的书写作花惊定。他是成都尹崔光远的部将。唐肃宗上元二年（公元761年），梓州刺史兼东川节度副使段子璋谋反，花敬定前去*叛，斩杀段子璋后将其首级亲自掷献给崔光远。随后，花敬定率部奏凯而旋。当时，杜甫有关写花敬定的诗歌还有一首七言古诗《戏作花卿歌》，较详细地描写了这次*叛。在那首诗中，杜甫称花敬定为猛将，并说“学语小儿知姓名”，可见花敬定当时在成都的影响。卿，是古代对男子的敬称，也作夫妻之间或朋友之间的爱称。在这里，无论是敬称或爱称，都是杜甫出于对花敬定的尊重。从诗的题目看，花敬定应该算作杜甫的朋友。
锦城，又称锦官城，古为主管织锦之官府所在，故城在今成都西南。锦城的另一层含义是景物华美的城邑。在此代指成都。丝管，是指代两种乐器。丝，指可弹奏的弦乐器；管，指可吹奏的管乐器，如萧、笛之类。纷纷，本意是既多而乱的样子，此指各种乐曲相互糅和，和谐动听。“半入江风半入云”，字面的解释是，一半乐声随江风飘荡，一半乐声升入云霄。这里是写诗，是诗人的想象，当然不是科学的计量。音乐无形，眼睛是看不见的。但是诗人在此借助于风和云，将抽象的音乐描绘得有形有色，似乎能让人看得见。前两句写音乐之美，是实写。但这里须指出的是，实写与虚写，只是相对而言。如果第二句与第一句相比，第一句是实写，第二句属虚写。如果将前两句合起来，再与后两句相比较，三四两句为虚写，一二句全成了实写。从这一点来看，对诗的表现方式的看法就如同中医辨证论治一样，须具体问题具休分析。
“此曲只应天上有，人间能得几回闻？”这首诗用反问作结，极赞音乐之美。美到什么程度？美到只有在天上才会有，而人间极难听到，诗人通过夸张，使诗意得以升华到一个暂新的高度，给人以无限暇想。
对于这首诗，千百年来，一直存在着两种截然不同的观点。生于杜甫之后数百年的明代杨慎说：“花卿在蜀，颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”僭的`意思是超越本分。古代等级制度森严，地位在下者不得冒用地位在上者的名义、礼仪或器物，如果冒用了就是僭越，必须治罪。大约杨慎臆定花卿僭用了皇帝礼乐，杜甫写诗来讽刺他。另一种观点则以为杜甫只是赞美乐曲之妙，并无嘲讽之意。不少学者即持此说。笔者也认为此诗之意即属后者。这首诗是一篇赠言，就是杜甫与花敬定分别时写给对方的话。我们可以就此诗作一下延伸，花敬定*叛之后，肯定兴奋异常，一些社会名流前去为其祝捷，花敬定欢喜不尽，盛情款待。在宴会上除了唱酒吃肉外，再奏一些音乐，这都是情理之中的事。从“赠”和“卿”两个字都不能认定此为讥讽之作。哪有吃了人家的、喝了人家的以后，再费尽心机写一首名传千古的讽刺佳作！这于理于情都说不通！是否杨慎将“天上”误认作“天子”了也很难说。
诗人这样写，只是为了夸张。正如大思想家王充在《论衡·艺增》中所云：“誉人不增其美，闻者不快其意；毁人不益其恶，听者不惬于心。”夸张是诗人的惯用手法，杜甫曾在诗中多次运用，如赞誉章彝为“指挥能事回天地，训练强兵动鬼神”。赞誉苏涣诗时更是极尽夸张之能事，如读苏诗的感觉是“乾坤几反复”，“胜食斋房芝”，“余喜发却变，白间生黑丝”等等。在赞誉李白时不仅用了“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，而且夸他“斗酒诗百篇”。别的不说，但说“李白斗酒诗百篇”就够夸张了。李白说自己“三百六十日，日日醉如泥”，又说“百年三万六千日，一日须倾三百杯”。好了，如果杜甫是写实的话，李白一天该写多少诗？一生又该是多少呢？因此，杨慎所说杜甫用诗讽刺花卿之事，纯属臆断。我们只把这首《赠花卿》当作赞美音乐的妙诗来读就行了。
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展4）
——赠老师作文3篇
赠老师作文1
亲爱的孟妈妈：
您好！
翻开这本留言册想给您写几句话，但千言万语哽心头，便不觉想到了“妈妈”这个词。这样称呼您，我心里不知为什么，感觉甜甜的。
季羡林爷爷一生共有两个母亲——他的生母和祖*亲。而我，则荣幸地拥有了三位母亲，三位母亲三份爱，妈妈常说“我是在博爱中长大的孩子”，的确，我幸运的拥有三份爱，三份不同而又真挚的爱，甚至，还有更多更多的爱细流归入大海般一点一点倾注在我的身上，我又怎么会不幸福呢？
而在这无数条细流中，有一条支流默默流淌着，流淌着……它虽不及倾天之水，但作用却让那些气吞山河的水源望尘莫及。没有雄壮的声音，没有惊天动地的气势，但却汩汩地流进了我的心田，孕育着我，滋养着我，让心田上的一草一木，都足以万古长青，这就是您对我的爱！我的人生因为有了您，而焕发出动人的生机！
孟妈妈，还记得您前些天给我的那封信吗？我当时心里的激动无法用语言来表达，一遍又一遍，读着您成熟洒脱的文字，心里说不清是一种骄傲、自豪，还是一种羡慕，尤其是在结尾，您的属名，让我永生难忘，在这里，我怀着满腔的感激与热情，真心的喊您一声“孟妈妈！”
忘不了，课堂上您慈祥的微笑，专注的眼神;忘不了，我作文本上您一句句认真的修改;忘不了，我犯错误时您对我的深深教诲;忘不了，您为了解决我们家一时的困难，而让我中午在您家吃饭;忘不了，考试前夕我生病了，早上急着赶学校而没有吃早饭，您在考前为了让我有精力，而跑上跑下为我买面包时的汗水和急切的眼神……这一切的一切，都深深印在我的脑海，永不忘却！
茶道里有这么一句话“一生一会”。意思是说，我们每次与朋友对坐喝茶，都应该生起很深的珍惜，因为一生里能这样喝茶可能只有一回，一旦过了，就再也不可得了。但我认为，我们之间不单单是一次短暂的相会，而是永恒的情意，一种妙不可言的缘分！
孟妈妈，尽管我马上就要小学毕业，离开您温暖的怀抱了，但我依旧会把您的教诲牢记于心，努力奋斗。或许我会失败，但也许我遭受的那点痛，在别人眼里是遥不可及的幸福。我一定会付出百倍的努力，勇敢地站起身，继续自己的旅程，其实真正走出去了，才发现，那点痛真的不算什么！
孟妈妈，不要为我升入初中以后的学习压力而担忧，我相信凭我的实力，一定可以轻松地取得好成绩！正如林青霞所说：“快乐很简单：不需要华服，不需要珠宝，只要一颗自在的心！”相信我吧！我一定行！绝不辜负您的希望！勇攀高峰！定然成功！
孟妈妈，再有十几天，我的小学生活就要结束了。有时我真恨时间老人为什么走得那么快，如果永远定格在这里多好！但即使有千般留恋、万般不舍，还是要说再见了。我以后会经常去看您的，您也一定要注意身体，天天开心、快乐哟！
永远爱您的孩子：xxx
赠老师作文2
给老师：
三年的时光如云般飘过，时间的天使不苟地将时针拨向离别。在这临别之际，我们的心情如大海的波涛汹涌澎湃。曾记得，我们刚进校门时，还是蹦蹦跳跳的少年，多么幼稚、多么天真！而如今，我们已长大，脸上写满了成熟曾记得，我们刚进校门时，还只会加减乘除，多么无知，多么贫乏。而如今，我们似乎上通天文，下明地理，洋洋洒洒，满腹经伦三年的阳光雨露，三年的辛勤耕耘，花儿开放了，姹紫嫣红；果实成熟了，硕果累累。花儿翩翩起舞，是在感谢这片沃土；果实频频点声，是在报答辛勤的园丁风筝飞得再高，它的线仍牵着您的手；游子走得再远，他的心仍挂着母亲。不管走向哪里，我们都不会忘记您——老师；我们会努力学习，用优异的成绩献给您——老师！
假如我们是一只小船， 您就是一对船桨。 有了船桨的划动， 小船才能乘风破浪。 假如我们是一根蜡烛， 您就是一根火柴。 有了火柴的点燃， 蜡烛才能大放光芒。 假如我们是茂盛的树木， 您就是辛勤的园丁。 有了园丁的培育， 树木才能高大挺秀……
老师，六年的时光已悄然过去。也许我曾让您头痛，也许我曾让您担忧，也许我曾让您舒心，也许我曾让您骄傲……无论怎样您始终是我敬爱的老师。也许您桃李满天下，不一定会记得我，但是我始终都会铭记您的教诲。
看那枝头绽开的鲜花，是您辛勤的汗水浇灌。加减乘除，算不尽您付出的心血！诗词歌赋，颂不完对您的崇敬！您用知识的甘露，浇开我们理想的花朵；您用心灵的清泉，润育我们情操的美果。”
翻开影集面对发黄的照片一张张可爱的面孔浮现在眼前谁能忘记那辉煌的童年。是您指引我们创造出那不朽的画面。奖牌是证人，证书是法官。但那最令人难忘的是生活的画面。可还记得手提扫帚肩背暖壶冒充记者的您，风花雪夜中您给我们讲大红舌头的故事。。 是您领我们看展览，学创作，开阔视野，丰富知识，使我们拥有一个难忘的童年。渐渐地我们都已长大成年，可最难忘的还是那辉煌的童年，有一天我来找您说要继续我们的画面，您依然孜孜不倦，您使我对那麻木不仁的石膏像感兴趣，是您使我对那缠人的线条控制自如，渐渐的我发现我已离不开画画，是您引导我选择了它。 恩师难忘！
老师，你在我心目中是传说。智慧与正义的化身，完美的结合，改变社会风气。老师对我的恩德更是仿如日月江河，真是光芒万丈，青史留名，永垂不朽，永远活在我们的心尖！ 我为有你这样一个尽职尽责，时刻为学生着想的老师而感到骄傲！
老师，曾经您批评我，教育我，我都没有话说。但是今天，临别离之时，我想讲出我的理想——我想当一只雄鹰，从此不受羽燕的欺凌，我想当一只羽燕，能够横掠大海天际，我想当一叶芦苇，可以愉快地和风调情——但是，我更想上师范学院，在校时调戏老师，毕业后欺凌学生。
赠老师作文3
人们总是把老师当作辛勤的园丁，把我们这些学生当作是祖国的花朵，老师教给我们知识，就好像是园丁在培育含苞待放的花朵。花朵们一天天长大，而园丁却一天天洒下辛勤的汗水，的花苞绽放出最美的那一刻。
在许多年以前，老师被人们尊称为“先生”，具有很高的地位。可是随着时代的发展，老师的光环逐渐的消逝，变得黯淡无光。学生失去了以前的洗耳恭听，反而增加了一次次的顶嘴和冲撞。整个教室里总是充满了一次次对老师的埋怨。
俗话说“一日为师，终身为父”。老师就我们的父母一般，教我们怎样做人，教给我们书本知识。他们总是为我们不断的付出，却并不奢求什么回报。
还记得初一刚入学时，老师容光焕发，灿烂的笑容是那样纯粹自然。我们那时乖巧听话，和老师一起很融洽。是谁着时间的流逝和消磨，老师的脸上刻满了岁月的痕迹，再也没有了那灿烂的笑容，然后多了一丝丝的严厉和一句句的指责。而我们，也是同样发生了天翻地覆的变化。原本天真的我们，失去了最初的样子，变得多了几分任性。犯了无数次的"错误，却还不知悔改地一次次重蹈覆辙。老师总说着“不当班主任了”“不教我们了，谁爱教谁教”，却从未放弃过任何一名学生。
我们总反感老师对我们太过严厉和苛刻，可是“只有严师才会有高徒。” 仔细想想，老师的严厉和苛刻背后，真的只是无理取闹吗？每次老师批评和指责过后，他们希望的是什么？难道不是我们的成绩飞速的向前行进吗？对于这，我深有感触。每次被老师批评指责后，我浮躁的心就会沉下来，因此成绩也会有大的提高。而且，老师之所以严厉也正是因为对我们不放心。
所有的成败都取决于我们自己，而老师只是大都喜欢用“严厉”这种“简单粗暴”的方式将“礼物”馈赠给我们。
老师馈赠给我们的“礼物”究竟是什么？很长时间以来，我一直在思考这个问题。直到我看到老师那有些佝偻的背影，微微变白的发丝和逐渐清晰的皱纹，我才突然明白了一切。
那份馈赠其实就是老师用青春引导我们走向成功之路。他们用自己精力最旺盛的时期，给我们走向成功奠定了坚实的基础。
其实，只有留心我们就能发现：老师虽然对我们严厉，但是别的班的老师指责我们时，老师也会为我们辩解的。他们只是“刀子嘴，豆腐心”罢了。
现在想想，只觉得世界上最珍贵的东西莫过于老师的馈赠……
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展5）
——《南吕·一枝花·赠珠帘秀》原文及其赏析3篇
《南吕·一枝花·赠珠帘秀》原文及其赏析1
关汉卿是玉京书会的杰出代表。他写的杂剧大多数由旦角主演。朱帘秀是著名的"戏曲女演员，《青楼集》说好“杂剧为当今独步”。他们同时在大都活动。可以想见，当朱帘秀主演关汉卿的《望江亭》、《救风尘》等新作时，该多么眉飞色舞，神采焕发;而关汉卿在写那些聪慧绝伦而身世不堪的*的杂剧时，又怎样从朱帘秀等优秀女艺人身上找到原型，汲取素材。这套散曲记录了一代戏曲作家与女演员的亲切关系，是我国文艺史上极其珍贵的历史文献。由于当时朱帘秀已经委身(可能还是被霸占)于一个道士，关汉卿不可能明白表示对她的怀念与爱惜，只好通过对珠帘的吟咏来表白。表面上句句咏珠帘，骨子里句句写帘秀，艺术上也特见巧思。
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展6）
——唐诗月下独酌3篇
唐诗月下独酌1
《月下独酌》作者：李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
【注解】：
１、将：偕，和。
２、相期：相约。
３、云汉：天河。
【韵译】：
准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身！暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！
【评析】：
原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。
李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。
邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。
唐诗月下独酌2
作者：李白
花间一壶酒，独酌无相亲.
举杯邀明月，对影成三人.
月既不解饮，影徒随我身.
暂伴月将影，行乐须及春.
我歌月徘徊，我舞影零乱.
醒时同交欢，醉后各分散.
永结无情游，相期邈云汉.
huājiānyìhújiǔ，dúzhuówúxiānɡqīn.
花 间 一壶酒 ，独酌 无相 亲 .
jǔbēiyāomínɡyuè，duìyǐnɡchénɡsānrén.
举杯 邀 明 月 ，对 影 成 三 人 .
yuèjìbùjiěyǐn，yǐnɡtúsuíwǒshēn.
月 既不解 饮 ，影 徒随 我身 .
zànbànyuèjiānɡyǐnɡ，xínɡlèxūjíchūn.
暂 伴 月 将 影 ，行 乐须及春 .
wǒɡēyuèpáihuái，wǒwǔyǐnɡlínɡluàn.
我歌月 徘 徊 ，我舞影 零 乱 .
xǐnɡshítónɡjiāohuān，zuìhuɡèfēnsàn.
醒 时 同 交 欢 ，醉 后 各分 散 .
yǒnɡjiéwúqínɡyóu，xiānɡqīmiǎoyúnhàn.
永 结 无情 游 ，相 期邈 云 汉 .
唐诗月下独酌3
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
注解
⑴花间一壶酒：“间”一作“下”， 一作“前”。
⑵独酌(zhuó)：酌，饮酒。指独自饮酒。
⑶举杯邀明月，对影成三人：我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。陶渊明《杂诗》：“欲言无余和，挥杯劝孤影。”对：朝着。三人：指月亮、作者及其身影。
⑷不解饮：不懂得喝酒。
⑸徒：徒然，白白地。
⑹暂：暂时。 伴：伴随。将：和。
⑺行乐须及春：意谓趁着春天好时光及时行乐。 及春：趁着阳光明媚之时。
⑻月徘徊：月亮因我歌而徘徊不进。徘徊：来回走动。
⑼无情游：不是一般的`世情，超乎世俗的情谊。指忘却世情的交游。
⑽相期邈云汉：“邈云汉”一作“碧岩畔”。相期：相约会。邈（miǎo）：遥远。云汉：银河。
⑾三月咸阳城：“城”一作“时”。 三月咸阳城，千花昼如锦：一作“好鸟吟清风，落花散如锦”，又一作“园鸟语成歌，庭花笑如锦”。
⑿穷愁千万端：“千万”一作“有千”。
⒀美酒三百杯：“三百”一作“唯数”。
⒁辞粟卧首阳：“卧首阳”一作“饿伯夷”。
【韵译】：
准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？
影儿，你徒然随偎我这个孤身！
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展7）
——春分长卿诗句
春分长卿诗句1
1、雪人春分省见稀，半开桃李不胜威。应惭落地梅花识，却作漫天柳絮飞。不分东君专节物，故将新巧发阴机。从今造物尤难料，更暖须留御腊衣--宋·苏轼《癸丑春分後雪》
2、溪边风物已春分。画堂烟雨黄昏。水沈一缕袅炉薰。尽醉芳尊。舞袖飘摇回雪，歌喉宛转留云。人间能得几回闻。丞相休嗔。--仲并《画堂春》
3、碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出?二月春风似剪刀。--贺知章《咏柳》
4、春分自淮北，寒食渡江南。忽见浔阳水，疑是宋家潭。明主阍难叫，孤臣逐未堪。遥思故园陌，桃李正酣酣。--崔融《和宋之问寒食题黄梅临江驿》
5、仲春初四日，春色正中分。绿野徘徊月，晴天断续云。燕飞犹个个，花落已纷纷。思妇高楼晚，歌声不可闻。--唐·徐铉《春分日》
6、凌寒开涸沍，寝庙致精诚。色静澄三酒，光寒肃两楹。形盐非近进，玉豆为潜英。礼自春分展，坚从北陆成。藉茅心共结，出鉴水渐明。幸得来观荐，灵台一小生。--唐·陈至《荐冰》
7、日长亭馆。尚问寒深浅。底事今年花信晚。柳外东风未软。韶光已近春分。小桃犹*霜痕。天意因怜病起，故教迟吐清芬。--元·张野《清*乐和李御史春寒》
8、迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。--杜甫《绝句》
9、爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏，千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。--王安石《元日》
10、胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。--朱熹《春日》
11、东风何时至，已绿湖上山。——唐丘为《题农父庐舍》
12、春江水暖鸭先知。——宋·苏轼《惠崇春江晚景二首》
13、午睡渐多浓似酒，韶华已入东君手。——宋·周邦彦《蝶恋花》
14、狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。——唐杜牧《怅诗》
15、寒随一夜去，春还五更来。——唐史青《应诏赋得除夜》
16、细听春山杜宇啼，一声声是送行诗。——宋·辛弃疾《浣溪沙》
17、林花著雨燕支湿，水荇牵风翠带长。——唐·杜甫《曲江对雨》
18、城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。——宋·钱惟演《木兰花》
19、洛阳东风几时来，川波岸柳春全回。——唐韩愈《感春五首》
20、过春风十里，尽荠麦青青。——宋·姜夔《扬州慢》
21、黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。--王之涣《凉州词》
唐诗《赠花卿》杜甫3篇（扩展8）
——杜甫《丹青引赠曹将军霸》诗词鉴赏
杜甫《丹青引赠曹将军霸》诗词鉴赏1
杜甫(公元712年-公元770年)，字子美，河南巩县(今河南巩义)人，出身京兆杜氏分支之一的襄阳杜氏。自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。《丹青引赠曹将军霸》是唐代诗人杜甫的作品。此诗开头四句统摄全篇。接着写曹霸在书画上的师承渊源，进取精神，刻苦态度和高尚情操。“开元”以下八句，转入主题，高度赞扬曹霸在人物画上的辉煌成就。“先帝”以下八句，诗人细腻地描写了画玉花骢的过程。“玉花”以下八句，诗人进而形容画马的艺术魅力。最后八句，又以苍凉的笔调描写曹霸流入民间的落泊境况。作者以诗摹写画意，评画论画，诗画结合，富有浓郁的诗情画意，把深邃的现实主义画论和诗传体的特写融为一炉，具有独特的美学意义。
丹青引赠曹将军霸
杜甫
将军魏武之子孙，于今为庶为清门。
英雄割据虽已矣，文采风流今尚存。
学书初学卫夫人，但恨无过王右军。
丹青不知老将至，富贵于我如浮云。
开元之中常引见，承恩数上南薰殿。
凌烟功臣少颜色，将军下笔开生面。
良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭。
褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战。
先帝御马玉花骢，画工如山貌不同。
是日牵来赤墀下，迥立阊阖生长风。
诏谓将军拂绢素，意匠惨淡经营中。
斯须九重真龙出，一洗万古凡马空。
玉花却在御榻上，榻上庭前屹相向。
至尊含笑催赐金，圉人太仆皆惆怅。
弟子韩幹早入室，亦能画马穷殊相。
幹惟画肉不画骨，忍使骅骝气凋丧。
将军画善盖有神，必逢佳士亦写真。
即今飘泊干戈际，屡貌寻常行路人。
途穷反遭俗眼白，世上未有如公贫。
但看古来盛名下，终日坎壈缠其身。
韵译：
曹将军是魏武帝曹操后代子孙，而今却沦为*民百姓成为寒门。
英雄割据的时代一去不复返了，曹家文章丰采却在你身上留存。
当年为学书法你先拜师卫夫人，只恨得没有超过王羲之右将军。
你毕生专攻绘画不知老之将至，荣华富贵对于你却如空中浮云。
开元年间你常常被唐玄宗召见，承恩载德你曾多次登上南薰殿。
凌烟阁的功臣画象年久褪颜色，曹将军你挥笔重画又别开生面。
良相们的头顶都戴上了进贤冠，猛将们的腰间皆佩带着大羽箭。
褒公鄂公的毛发似乎都在抖动，他们英姿飒爽好象是正在酣战。
开元时先帝的天马名叫玉花骢，多少画家画出的都与原貌不同。
当天玉花骢被牵到殿中红阶下，昂首屹立宫门更增添它的威风。
皇上命令你展开丝绢准备作画，你匠心独运惨淡经营刻苦用功。
片刻间九天龙马就在绢上显现，一下比得万代凡马皆成了*庸。
玉花骢图如真马倒在皇帝榻上，榻上马图和阶前屹立真马相同。
皇上含笑催促左右赏赐你黄金，太仆和马倌们个个都迷惘发怔。
将军的门生韩干画技早学上手，他也能画马且有许多不凡形象。
韩干只画外表画不出内在精神，常使骅骝好马的生气凋敝失丧。
将军的画精美美在画中有神韵，偶逢真名士才肯为他动笔写真。
而今你漂泊沦落在战乱的社会，*常所画的却是普通的行路人。
你到晚年反而遭受世俗的白眼，人世间还未有人象你这般赤贫。
只要看看历来那些负盛名的人，有谁不终日坎坷穷愁纠缠其身?
赏析：
曹霸是盛唐著名画马大师，安史之乱后，潦倒漂泊。唐代宗广德二年(764)，杜甫和他在成都相识，十分同情他的遭遇，写下这首《丹青引》。
诗起笔洗炼，苍凉。先说曹霸是魏武帝曹操之后，如今削籍，沦为寻常百姓。然后宕开一笔，颂扬曹霸祖先，曹操称雄中原的业绩虽成往史;但其诗歌的艺术造诣高超，辞采美妙，流风余韵，至今犹存。开头四句，抑扬起伏，跌宕多姿，大气包举，统摄全篇。清诗人王士禛十分赞赏，称为“工于发端”(《渔洋诗话》卷中)。
接着写曹霸在书画上的师承渊源，进取精神，刻苦态度和高尚情操。曹霸最初学东晋卫夫人的书法，写得一手好字，只恨不能超过王羲之。他一生沉浸在绘画艺术之中而不知老之将至，情操高尚，不慕荣利，把功名富贵看得如天上浮云一般淡薄。诗人笔姿灵活，“学书”二句只是陪笔，故意一放;“丹青”二句点题，才是正意所在，写得主次分明，抑扬顿挫，错落有致。
“开元”以下八句，转入主题，高度赞扬曹霸在人物画上的辉煌成就。开元年间，曹霸应诏去见唐玄宗，有幸屡次登上南薰殿。凌烟阁上的功臣像，因年久褪色，曹霸奉命重绘。他以生花妙笔画得栩栩如生。文臣头戴朝冠，武将腰插大竿长箭。褒国公段志玄、鄂国公尉迟敬德，毛发飞动，神采奕奕，仿佛呼之欲出，要奔赴沙场鏖战一番似的.。曹霸的肖像画，形神兼备，气韵生动，表现了高超的技艺。
诗人一层层写来，在这里，画人仍是衬笔，画马才是重点所在。“先帝”以下八句，诗人细腻地描写了画玉花骢的过程。
唐玄宗的御马玉花骢，众多画师都描摹过，各各不同，无一肖似逼真。有一天，玉花骢牵至阊阖宫的赤色台阶前，扬首卓立，神气轩昂。玄宗即命曹霸展开白绢当场写生。作画前曹霸先巧妙运思，然后淋漓尽致地落笔挥洒，须臾之间，一气呵成。那画马神奇雄峻，好象从宫门腾跃而出的飞龙，一切凡马在此马前都不免相形失色。诗人先用“生长风”形容真马的雄骏神气，作为画马的有力陪衬，再用众画工的凡马来烘托画师的“真龙”，着意描摹曹霸画马的神妙，这一段文字倾注了热烈赞美之情，笔墨酣畅，精彩之极。“玉花”以下八句，诗人进而形容画马的艺术魅力。
榻上放着画马玉花骢，乍一看，似和殿前真马两两相对，昂首屹立。诗人把画马与真马合写，实在高妙，不着一“肖”字，却极为生动地写出了画马的逼真传神，令人真假莫辨。玄宗看到画马神态轩昂，十分高兴，含笑催促侍从，赶快赐金奖赏。掌管朝廷车马的官员和养马人都不胜感慨，怅然若失。杜甫以玄宗、太仆和圉人的不同反应渲染出曹霸画技的高妙超群。随后又用他的弟子、也以画马有名的韩幹来作反衬。
诗人用前后对比的手法，以浓墨彩笔铺叙曹霸过去在宫廷作画的盛况;最后八句，又以苍凉的笔调描写曹霸如今流入民间的落泊境况。“将军善画盖有神”句，总收上文，点明曹霸画艺的精湛绝伦。他不轻易为人画像。可是，在战乱的动荡岁月里，一代画马宗师，流落飘泊，竟不得不靠卖画为生，甚至屡屡为寻常过路行人画像了。曹霸走投无路，遭到流俗的轻视，生活如此穷苦，世上没有比他更贫困的了。画家的辛酸境遇和杜甫的坎坷蹭蹬又何其相似!诗人内心不禁引起共鸣，感慨万分：自古负有盛名、成就杰出的艺术家，往往时运不济，困顿缠身，郁郁不得志!诗的结句，推开一层讲，以此宽解曹霸，饱含对封建社会世态炎凉的愤慨。
这首诗在章法上错综绝妙，诗中宾主分明，对比强烈。如学书与学画，画人与画马，真马与画马，凡马与“真龙”，画工与曹霸，韩幹与曹霸，昔日之盛与今日之衰等等。前者为宾，是绿叶，后者为主，是红花。绿叶扶红花，烘托映衬，红花见得更为突出而鲜明。在诗情发展上，抑扬起伏，波澜层出。前四句写曹霸的身世，包含两层抑扬，摇曳多姿。“至尊含笑催赐金”句，将全诗推向高潮，一起后紧跟着一跌，与末段“途穷反遭俗眼白”，又形成尖锐的对比。诗的结构，一抑一扬地波浪式展开，最后以抑的沉郁调子结束，显得错综变化而又多样统一。在结构上，前后呼应，首尾相连。诗的开头“于今为庶为清门”与结尾“世上未有如公贫”，一脉贯通，构成一种悲慨的主调与苍凉的气氛。中间三段，写曹霸画人画马的盛况，与首段“文采风流今尚存”句相照应。
杜甫以《丹青引》为题，热情地为画家立传，以诗摹写画意，评画论画，诗画结合，富有浓郁的诗情画意，把深邃的现实主义画论和诗传体的特写融为一炉，具有独特的美学意义，在*唐代美术史和绘画批评史上也有一定的认识价值。这在唐诗的发展上未尝不是一种新贡献。
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